西班牙专家:北京对话会使各国政党建立起全球合作治理新模式

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2018-08-08

  程宝怀(时任正定县县长):近平同志跟我说了,他说老程,这个实事求是,这是党的光荣传统。这两个人就给中央写了个信,反映了这个高征购问题。  赵德润:最后这个,国家给减掉了2800万斤。这对正定来说是一个减负。

在山西太原进行的一场婚礼现场,记者看到主人只摆了十桌,一位宾客告诉记者,现在一个人只随200元礼金,桌上也都是家常菜,“人情负担”一下子减轻了不少。山西代县一位村民告诉记者,“不说别的,要是原来党员干部家里办红白喜事不收礼,咱出于人情,硬塞也要塞过去,但现在人家说,按照规矩不能收,咱也就理解了。

同时,它们也可以显示时间、车速、以及外部的天气情况。  自伊隆马斯克在2013年提出超级高铁的概念后,多家公司便一直在竞争,力图最先将这个设计变成现实。  本月早些时候,另一家从事超级高铁研究的公司,超级铁路壹号公司(HyperloopOne)公布了其设计的原型机照片。这个位于内华达沙漠的原型机被公司称为DevLoop,全长1.8英里(3千米)。原型机与实物等大,并能够达到预计的全速。

2015年底,在与汕头市第二建筑设计院院长黄某商谈市档案馆新馆建设设计招标事宜时,陈乐群明确向黄某提出要茶水费,黄某答应如果项目中标,则回报陈乐群20万元。后经陈乐群的运作中标,黄某代陈乐群收取20万元茶水费。

  深圳中为智研咨询有限公司研究员郭小军在接受法治周末记者采访时称,2月份是中国的农历春节,往往是整个汽车市场的淡季,无一例外汽车品牌都会在2月份出些环比大幅下滑的情况。东风本田多款车型2月份销量环比出现大幅下滑属于正常现象。

  音乐作为一门抒情达意的艺术,植根于人民丰富的生产生活。

改革开放以来,我国社会面貌日新月异。

那么,音乐是怎样与时俱进的?记者日前就有关问题,采访了中国音乐学院教授、中国传统音乐文化传承与传播研究中心主任谢嘉幸。

中国音乐学院教授、中国传统音乐文化传承与传播研究中心主任谢嘉幸  光明网:改革开放40年,中国音乐经历了怎样的发展道路,形成了哪些主要类型?  谢嘉幸:改革开放以来,中国音乐的整体面貌发生了很大变化。

其中,一个最重要的特征,是多元化的发展态势。 具体来说,形成了三种不同的音乐类型:  流行音乐逐渐进入社会生活。

起初,人们对这种新的音乐类型,存有一些疑虑。 后来,慢慢接受和喜爱。 几十年来,流行音乐方兴未艾,出现了许多脍炙人口的作品。

艺术音乐,也获得了长足发展。 期间,涌现出了谭盾、叶小纲、孔祥东、吕思清、吴碧霞、廖昌永等一大批优秀的作曲家、演奏家、歌唱家。 传统音乐,不断焕发新的生机。

七八十年代,针对中国民间音乐、戏曲音乐、曲艺音乐、民族民间器乐和民间歌舞,专门启动了“五大集成”工作。 2004年,中国加入《保护非物质文化遗产公约》。 此后,在传统音乐保护和传承方面更加重视,取得了可观成效。

  三种音乐各得其所、此起彼伏。 同时,也在追求良性互动和深度交融,不断书写新篇章、创造新气象。 协调发展的前提,是引导而非抹杀。

流行音乐未必就时尚,传统音乐也未必就陈旧;艺术音乐未必就高雅,流行音乐也未必就低俗。

只要品质佳,就能打动人心;只有好内容,才能传之久远。

改革开放40年,音乐文化的多样性来之不易,对此我们应当珍惜。

不同的音乐类型,需要一如既往地相互尊重。   光明网:改革开放40年,中国音乐是怎样反映时代要求和人民心声的?  谢嘉幸:改革开放以来,我国综合国力显著增强,人民生活不断改善,文化事业欣欣向荣。 在这片广袤、富饶的土地上,时刻都在发生着新的故事。 这些,为文艺创作提供了源头活水、丰沃土壤。 中国音乐,迎来了前所未有的发展机遇。

音乐创作空前活跃,精品力作不断涌现,优秀人才脱颖而出。

  四十年间,新歌层出不穷,老歌久唱不衰,极大地丰富了人民群众的精神文化生活。

音乐内容方面,既有歌颂祖国、赞美时代的宏大主题,也有表现个人情感、生活哲思的细微洞察。 例如《春天的故事》《在希望的田野上》《我的中国心》《走进新时代》等,抒发了深沉的家国之爱,感动了一代代中国人。 再如《故乡的云》《烛光里的妈妈》《迟来的爱》《朋友》等,表达了对人世间深情厚谊、悲欢离合的深切体悟。   另外,还有两个现象值得关注。

一是影视金曲广为传唱,为音乐文化抹上了一笔绚丽的色彩。

二是优秀戏歌、民族歌曲受到追捧,反映了全国各族人民对生活的热爱。

一些感人的细节,在音乐中闪光,让人回味无穷。 音乐的精品化、经典化之路,既要立足传统,又要推陈出新,做到跟上时代发展、把握人民需求。   光明网:随着社会进步,传统音乐应该怎样继承与创新,更好地走进现代生活?  谢嘉幸:优秀传统文化,是中华民族的精神命脉,有着历久弥新的魅力。 党的十八届三中全会以来,“完善中华优秀传统文化教育”“传承弘扬中华优秀传统文化”等,在全社会形成了广泛共识。

传统音乐,作为传统文化的重要组成部分,其创造性转化和创新性发展,有着迫切的现实意义。 在这方面,业界进行了很多有益尝试。

  首先,以特色活动为抓手,重视传播手段创新。

进入高科技时代,充分利用多媒体,来实现音乐的文化解说和文化的音乐阐释,可以收到事半功倍的效果。 其次,传统音乐复兴,离不开教育的积极推动。

从娃娃抓起,构建一个完整的传统音乐教育体系,十分必要。

希望将来在基础教育、学位教育当中,进一步加大传统文化、传统音乐的比重。 最后,立足实际,妥善处理普及和提高的关系。 传统音乐种类繁多、知识驳杂,怎样有效地保护和传承?一是通过系统的科班教育,来切实提高从业人员的专业素养;二是兼顾大众的审美能力和需求,在普及上多下功夫。

  弘扬音乐文化,创造美好生活。 这是我们共同的愿景。 改革开放以来,中国丰富多彩的音乐文化,折射了自信自强的民族精神、昂扬向上的时代风貌。 只要共同努力、不断进取,未来的中国音乐,必将更好地绽放光彩、闪耀魅力!  (视频剪辑:光明网记者张晞;采访整理:光明网记者李姝昱)  相关阅读推荐  【服饰篇】      【电影篇】      【音乐篇】    [责任编辑:刘冰雅]。